激情生命与诗情画意

文/祝君波    资深拍卖人  出版人和艺术评论家

 

几年前，有位名人交我一项任务，去说服洪浩昌先生参与一次专题创作。我发现他俩有共同之处，都从贫穷的大山中走出，来到大城市最好的学府受教育，毕业后都功成名就。于是，我乐意为他们双方沟通。最终画出了一批双方满意的作品。我也就是在沟通中对浩昌先生加深了认识。

我常想，我们的时代不缺少画家，但要在业界显山露水，占有一席之地，就不那么容易了。显然，浩昌先生属于脱颖而出的那一位。

他来自云南昭通的山区，地处僻壤，但自小热爱绘艺，天资聪颖，在中国美院受过系统的美术教育，这一切构成了扎实的基础。但更重要的是，他走上社会以后，能悉心学习中外大师的绘画，深得精要，并寻求自己个人的独创。

浩昌先生的作品崇尚大自然，大山、田野、乡村、古镇、园林尽收画中，或崇山峻岭，大气磅礴，或小桥流水，田园牧歌。他的作品总的旋律是大气、明朗、健康，充满了勃勃生气和盎然情趣，没有颓废、忧郁，没有故作呻吟，这在浩昌一代实属难得。这也是他的作品雅俗共赏、受到人们欢迎的原因，即总是给人积极向上的力量。

浩昌先生酷爱文学，也能写出漂亮的诗文，这在画家中并不多见，但我想强调的是，他因为懂文学、懂诗，所以更能继承我们古人将诗情画意融合的传统，使他的绘画具有诗的意境、诗的情调。一个油画家，能这样去从传统的山水画汲取精髓，加以提炼，非常不易。

我喜欢他娴熟的技法，将写实与抽象融为一体，似真非真，若即若离，但始终有明朗的形和神，这是适合国人欣赏习惯的巧妙之处。他的写实有实景的基础，但粗犷的用笔，平涂的色彩，又使作品有一层梦幻，有一点抽象和力度。齐白石认为“不似之似”是绘画的最高境界，而浩昌先生也是走向这个方向的。

浩昌先生用色大胆，色彩极为丰富、鲜明，让人赏心悦目。他的色彩既来自大自然的四季变幻，也来自于主观的掺入，所以更显强烈。

由一个个方面去分析终究零碎，而整合起来，他是一位用生命绘画，画中又充满了激情、生命力量和诗情画意的成功画家！

 

2017年5月